Residenties

• 30.07 > 31.07.2024

Als onder­deel van zijn Tate Modern-pre­sen­ta­tie, The flood­ed gar­den, orga­ni­seert Oscar Murillo een pro­gram­ma met per­for­man­ces die voort­vloei­en uit de ten­toon­stel­ling en de stad Londen over­spoe­len met echo’s van de ten­toon­stel­ling. De per­for­man­ces bestaan uit con­cer­ten van Mar, Río y Cordillera, een groep uit Colombia, en ver­schil­len­de per­for­man­ces ont­wik­keld door Lydia McGlinchey, uit­ge­voerd door naas­te col­le­ga’s en mede­wer­kers uit Brussel. De per­for­man­ces wor­den 48 uur voor aan­vang bekend­ge­maakt, wat zorgt voor leven­di­ge en spon­ta­ne ontmoetingen.

Lydia McGlinchey ont­wik­kelt een cho­re­o­gra­fi­sche par­ti­tuur in dia­loog met het for­me­le en con­cep­tu­e­le kader van Murillo’s vlucht­te­ke­nin­gen en Surge-serie als impuls voor beli­cha­ming. Dit werk bouwt voort op hun laat­ste ont­moe­ting tij­dens Murillo’s ten­toon­stel­ling ​‘Masses’ in Wiels in de per­for­man­ce-serie ​‘Echoing Spirits’.

​“Surge, met de con­no­ta­tie van zowel natuur­lij­ke als soci­a­le bewe­ging, deed me den­ken aan het omgaan met het lichaam in twee regis­ters: het lichaam als mate­ri­aal en het lichaam als soci­a­le enti­teit. Dit idee zou even­zeer kun­nen ver­trek­ken van de manier waar­op de ten­toon­stel­ling plas­tic stoe­len (die infor­me­le soci­a­le bij­een­kom­sten ver­te­gen­woor­di­gen) com­bi­neert met de Surge-schil­de­rij­en (waar­van de beto­ve­ren­de visu­e­le effec­ten asso­ci­a­ties oproe­pen met water/​energetische bewe­ging).

De voor­stel­ling zal fluc­tu­e­ren, met pie­ken en dalen, en zich ont­wik­ke­len door ver­schil­len­de manie­ren van bewonen/​componeren van de ruimte.

​“Geïnspireerd door de manier waar­op een mas­sa van tekens en geba­ren een gro­ter effect cre­ëert in de schil­de­rij­en van Murillo, beschouw ik de voor­stel­ling als een evo­lu­e­ren­de sfeer. Een sfeer waar­in een assem­bla­ge van licha­men, geba­ren, tekst en stem­men een gro­ter gevoel in de ruim­te vormt. Ik wil graag het idee van col­lec­tie­ve cho­re­o­gra­fie­ën inte­gre­ren die span­ning vast­hou­den door hun for­me­le beto­ve­ring, maar toch een sub­tie­le toon van bru­ta­li­teit bevat­ten.”

In de geest van Murillo’s inte­res­se in spon­ta­ne live ont­moe­tin­gen, zal de cho­re­o­gra­fie ont­van­ke­lijk en leven­dig van aard zijn.

​“De voor­stel­ling die ik samen met de per­for­mers cre­ëer, zal reac­tief blij­ven op moge­lij­ke onver­wach­te ont­moe­tin­gen met elkaar en het publiek, waar­door de ruim­te, het publiek en het heden in het werk kun­nen opgaan, ter­wijl we ver­bon­den blij­ven met een cho­re­o­gra­fi­sche impuls die ons ver­bindt. Onze voor­stel­ling zorgt ervoor dat het werk dat zich in de Tate heeft opge­hoopt, in de open­ba­re ruim­te kan reso­ne­ren.”

De voor­stel­ling zal zich trans­for­me­ren door mid­del van een reeks van drie shows, begin­nend in de Tate South Tanks op 1 augus­tus om 15.00 uur, ver­vol­gens in Regents Park op 9 augus­tus om 16.00 uur en ten slot­te in Bethnal Green Gardens op 17 augustus.

Lydia werkt samen met per­for­man­ce­kun­ste­naars Stefa Govaert, Nabil Ennassouh, Castélie Yalombo Lilonge, Mate Jonjic, Estefania Ramirez, Alphonse Eklou, Ching Shu Huang en Nathan Feliot.