Mijn naam is Loucka Fiagan. Ik ben gebo­ren in België, opge­groeid in Togo en woon inmid­dels al elf jaar in Brussel. Onlangs behaal­de ik een mas­ter in per­for­man­ce­kunst en cho­re­o­gra­fie aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten (KASK), na eer­de­re stu­dies in soci­o­lo­gie en antro­po­lo­gie. Sindsdien ben ik actief in de Belgische kunstsce­ne als maker, per­for­mer en onderzoeker.

Op mijn negen­tien­de sloot ik me aan bij Chapter One, een mul­ti­dis­ci­pli­nair col­lec­tief waar ik drie jaar lang erva­ring opdeed in samen­wer­king, event­or­ga­ni­sa­tie en artis­tie­ke ont­wik­ke­ling. We orga­ni­seer­den hap­pe­nings op uit­een­lo­pen­de loca­ties, waar­on­der de Braziliaanse ambas­sa­de. Later richt­te ik samen met Oscar Cassamajor het col­lec­tief WDKY (We Don’t Know Yet) op. Onze eer­ste per­for­man­ce op het ​‘Work In Progress’-festival (2017) onder­zocht onze hybri­de iden­ti­tei­ten en speel­de met de grens tus­sen per­for­mer en publiek. Bluland, onze twee­de voor­stel­ling, werd onder­steund door Mestizo Arts Platform, City Lab en Bâtard Festival en tour­de in 2018 – 2019 langs o.a. Theater Aan Zee en Bozar. In 2021 cre­ëer­den we The Lab, een expe­ri­men­te­le VR-film van 40 minu­ten voor het Bâtard Festival.

Mijn prak­tijk is sinds die tijd steeds ver­der geë­vo­lu­eerd. Ik werk­te inten­sief mee aan de Coloured Swans-reeks van Moya Michael, waar­on­der de inter­na­ti­o­naal getoer­de voor­stel­ling Harriet’s ReMix en haar nieuw­ste cre­a­tie Outwalkers (2022), waar­in ik spo­ken word bracht.

De afge­lo­pen jaren ben ik me ook gaan ver­die­pen in geluids­ont­werp. Zo werk­te ik aan Water, L’attérée des eaux vives (2022) van Castélie Yalombo en com­po­neer­de ik de muziek voor Have A Safe Travel, een solo­voor­stel­ling van Eli Mathieu-Bustos(première 2023). Daarnaast ben ik lid van JAN vzw, een plat­form voor kunst, zelf­zorg en per­ma­cul­tuur, waar­mee we onder ande­re het Graves Festival (2019) orga­ni­seer­den. Momenteel werk ik mee aan Imprisoned Gods van Lukah Katangila, die in 2025 in pre­mi­è­re gaat.

Als muzi­kant en schrij­ver werk ik onder het pseu­do­niem SVDU. Ik trad onder meer op in de Beursschouwburg (als voor­pro­gram­ma van Moor Mother, 2022), bij KIOSK Radio en op het KONVOOI Festival. Van 2022 tot 2024 was ik resi­dent artist bij Volta. Samen met JASMIN vorm ik het alter­na­tie­ve hip­hop­duo We In The Zoo, waar­mee we in 2024 optra­den bij Volta en in 2025 op het pro­gram­ma staan van de Botanique.

Mijn twee­ja­ri­ge resi­den­tie bij Beursschouwburg (2022 – 2024) was een belang­rijk keer­punt in mijn ont­wik­ke­ling. Mijn werk is mul­ti­dis­ci­pli­nair en bevindt zich op het snij­vlak van muziek, poë­zie en per­for­man­ce. Al bij­na tien jaar maak ik muziek en ont­wik­kel ik lan­ge sound art-stuk­ken waar­in acous­ma­ti­sche muziek, geluids­col­la­ge en com­po­si­tie samen­ko­men. Dit leid­de tot een groei­en­de inte­res­se in geluids­ont­werp voor film en per­for­man­ce. Contexten waar­in expe­ri­ment en ver­beel­ding cen­traal staan.

Tijdens mijn stu­dies aan ISAC onder­zocht ik geluid als een reis: hoe ruim­te, publiek en bewe­ging samen een zin­tuig­lij­ke erva­ring vor­men. Waar dit in mijn eer­de­re werk met WDKY al voel­baar was, staat het van­daag cen­traal. Ik streef ernaar om geluid niet lou­ter als aan­vul­ling te gebrui­ken, maar als het ver­trek­punt: een cho­re­o­gra­fie van klank.